对外经济贸易大学信息学院教授、副院长 曹淑艳

大家下午好！很高兴有这个机会跟各位领导相聚在一起探讨这个问题。我是一个学院派的典型，但是学校也在不停的探索我们正确的培养模式。在正式发言之前我想说下学校培养的问题，其实这个也是困惑我们高等院校教学的一个很严峻的问题。

        首先大学里面培养学生主要是使用教材，但是要教材的形成有一个时间周期，等教材制定完成以后又有滞后性了，这时候发现教材落后了。

        我在高校里待了20多年了，跟外面的接触不是很多，在自己的教学过程中吸收的新鲜的东西也不是特别的多。在85、86年刚参加工作的时候，我们学校有一个IBM的中层人员，我们经常联系。后来聊天发现他原来是英语专业的，跟计算机一点都不沾边。问他是怎么进入到IBM公司的？他说是考试。考试进去以后的事情就像王总所说的那样，一系列的企业的培训。看来国外很早就按这个模式来走的。

        我也给学生讲过，你想凭四年大学学的知识马上成为就业的一份本钱是很难的。我们大学给你的是什么呢？是一个学习的方法和思维的方式，具备了这个思维的方式以后才可以应对以后就业过程中所面临的各种各样的挑战。虽然大学教育里面较多强调这种思维方式，但是学生仍然在技能性和实践性的方面比较差。刚才王总说大学生的实践动手能力比较差，确实是这样的。

 我今天的发言主要是从四个方面展开。从整个的动漫的产业谈起，谈一下雍和园动漫产业发展的优势，存在的问题和发展对策。对于什么是动漫的产业？今年四月份国务院办公厅发布了财政部等10部门的关于推动我国动漫产业发展的若干意见，包含了动漫图书、报刊、电影、电视、舞台剧和现代信息技术手段的新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售。动漫产业还包含了服装、玩具、电子游戏等衍生的产品和产业。我认为动漫产业有一个官方的理解：一个是直接的产品，一个是衍生的产品。行业的生存和发展是离不开资金的支持的，所以部门的支持中要加大投融资的支持力度，建立现代的企业制度，享受国家的增值税和所得税的优惠政策。

        同时良好的环境会促进行业的发展，所以我们国家要发展和建设动漫产业基地，促进动漫产学研一体化的发展。制订基地的相关标准，以及基地的评估等方面，支持动漫核心技术研发，建立动漫技术设备的平台和共享机制，加强动漫产业的发展后劲。

        电影动画和游戏软件等数字娱乐内容市场保持的高速的增长，从国家政府的举措就表明了，在中国发展动漫产业已经到了刻不容缓的地步。在中国进行动漫产业的发展尽管现在是冬天，可是春天已经到了。早在去年的10月文化司的司长已经表示了中国要发展原创的动漫，鼓励和动漫形象有关的电子游戏、食品、服装等衍生产品的生产和经营，这是第一个问题。

        第二个问题谈一下雍和园发展文化创意产业创办动漫产业有哪些优势和意义，其一雍和园具有的区域优势很明显，即文化底蕴很丰富，有以雍和宫为代表的佛教文化和以故宫为代表的皇室文化，这些文化为雍和园创办数字文化产业提供很好的优势。其二政府的支持和政策的保障，近两三年期间国家发布许多措施，有力的措施会对文化创意产业的良好发展提供一个很好的政府支持。特别是北京市政府在十一五规划里面也指出来了，北京市要制定和支持这样的法律、法规和措施。

        第三点就是文化创意和动漫产业的发展是国内外发展的大势所趋。我查了一些资料，在欧美、印度和以色列等都是以动漫文化为入口发展文化产业。日本这个动漫大国其政府也推动文化产业的发展。从韩国的情况看，其动漫产业是由政府的主导型向民间的主导型来进行转变的。

        从我们国家的情况来看，北京、上海和深圳在这方面做的比较早。上海建设了首个文化科技创意产业基地，开展了国际电影节等等，都是由数字产业来支撑的。深圳文化创意产业园的定位就是平面设计、动漫设计、三维设计等等这些文化创意产业的孵化器。

        第四点就是奥运的契机。在第四届奥运国际论坛上，来自国际奥委会、北京奥组委的相关学者以奥运为主题，对人文奥运和奥运文化进行了很好的探讨。人大一个文化创意产业的所长曾经也表示：奥运从根本上来看是一种文化创意的产业，可以推动北京的文化创意的发展，同时也是发展休闲、娱乐、游戏产业的一个极好的机遇。我个人也认为奥运是一个机会，是一个我们能够利用动漫向全世界宣传我们中国的古老的文明，宣传我们中国的传统的大好时机。

        第五，图形界面在我们中国用得比较早，起初只是在一些工业里面用，就是辅助设计。这个方面的应用已经取得了很好的成果。随着整个的电脑和信息技术图形界面的引进，数字设计工具将使创意产业的发展非常方便。数字设计工具在汽车和航空制造业也取得了很大的成果。所以我们是不是可以这样理解，这也是我对创意的一个浅显的理解：创意是一种意识形态，好像没有什么语言可以很科学的界定。动漫成为了创意为人类享用的载体之一，数字的工具为创意在载体上的实现提供了一些可能。

 第六个问题就是新技术增长的需要，动漫产业和我们的基础产业不同，比如说农业、工业和矿业，动漫可以成为起动快，发展力大的产业，可以创造巨大的经济和社会效益，并且投资回报率高，有的调查数据表明这个产业的回报率很高。

 各个金融企业他们也是在追逐这种高科技的企业来进行投资。在硅谷和华尔街有一个流行语就是：资本的时代已经过去，创意的时代已经来临。如果想保持高速稳定的持续增长的话，对于高科技的投入是至关重要的，所以比尔盖茨也认为创意是有裂变的效应的。

        第七，雍和园依托中关村高科技园区给我们带来了优惠政策，给入驻园区的动漫企业提供很好的发展机遇，这些就是优势。存在的问题应该是比较宏观的了，而不是具体的哪一个地方的问题。第一个问题就是目标市场定位的问题，刚才刘阳在他的发言里面已经很明确地提出来了，就是说我们的玩家是谁？真的就是要把他定位在孩子身上吗？我也是同意刘阳的观点，大人也可以玩儿。就是说目标市场定位，你的客户是谁？这一点非常的重要。我们传统的观念认为动画片就是给孩子看的，但是在国外已经有一种趋势：动漫产业成人化了，动漫产品也成人化。

 动漫也好卡通也好都是商品，需要适应市场，因而应该是能够给人带来文化娱乐的。不管是谁看，大家对他的需求之一就是快乐。我们的动漫产业链的各个机构和群体都应该把这种观念树立起来。

 第二，原创的动漫产品质和量都是不足的。刚才也说了80后的孩子创意是很丰富的，也是多彩的。从我们中国的动漫市场来看，大多数都是这些外来货，像狮子王、机器猫、柯南等等。不是说我们国产的不好，例如我就发现孩子现在比较关注蓝猫。我个人也认为寓教于乐是比较好的，这方面我们中国的动漫也取得了很好的成果，但是从总体来看还是有不足的。

        第三个就是完整成熟的产业链有待于进一步的发展。一个原创产品，从原材料到生产制作、批发最后到消费者手中，是传统的产业链，从我们国内来看动漫的产业链还是需要进一步地抢点。这副图是一个原创产品的创造和播出，市场的推广和衍生产品的市场开发。

        接下来的一个问题就是原创和营销人员的匮乏。原创人才就是复合型的娱乐人才，另外一个就是编剧、导演、策划以及营销人才。从发展策略和对策来看，第一点是信息产业和文化产业要进行综合的发展。现在信息技术也是要求人文技术来进行加盟的。第二个是人才战略，要发展动漫产业的产学研一体的发展，这在十部委的意见里面也作出了明确的规定。我曾经参与了教育部高教司的大学生计算机教育、教学指导委员会，这个委员会肩负着对大学文科的指导工作，从近年的工作来看，已经把文学艺术类的专业的培养和指导放在了一个很重要的地位，并且在音乐类人才的培养方面取得了很大的进展。下一步的工作就要放到艺术类专业的培养身上，要制订这样的一些规划。

       第三点就是细分目标市场，用特色来取胜。这是动漫企业制订生产目标的时候要特别关注的问题。其一就是引导企业选择产业链的模式，从动漫的情况来看有主控式和副控式和半控式的选择。副控式就是动漫企业为已经具有影响力的企业量身定做，半控制就是动漫企业和其他的企业来进行分工的合作，优势互补了。还要引导企业来构建动漫产业集群，就是说在整个的基地里面，是龙头带动型，还是大家遍地开花型，即企业如何来进行发展的模式。

 第六个问题就是动漫企业内部的资源配置要进行优化。利用建立现代的企业制度，利用这种投融资的机制能够得到良好的支持。

 刚刚李主任和彭主任也说了雍和园要创造一个良好的环境，把雍和园的动漫基地做大做好。我就讲这么多，很高兴跟大家进行交流，会后有机会到各个企业去访问，来充实我们大学的教育，谢谢大家！